miércoles, 10 de noviembre de 2010

Ventajas & Desventajas

               Ventajas
  • La música tiene la capacidad para reducir el dolor mediante la liberación de endorfinas que actúan como analgésicos naturales. También puede desviar la atención lejos del dolor y la relajación alentadores.
  •   Escuchar música mientras hace ejercicio puede tener un impacto considerable en su rendimiento durante el ejercicio y el compromiso. Música desvía su atención en los ejercicios repetitivos por lo tanto la sensación de fatiga, el cansancio y el aburrimiento son evadidos. La música también puede actuar como un estimulante que puede aumentar su rendimiento.
  •  Escuchar música suave también ayuda a reducir la frecuencia cardíaca y presión arterial.
  •  Hay una conexión única entre la música y la espiritualidad. Canto o algún tipo de música ayuda a la gente adora de una manera significativa, y les hace sentirse más cerca de Dios.
         Desventajas
  • El escu char musica no tiene desventajas en si ya que no todos tenemos el mismo organismo por ejemplo en algunas personas el oir musica ruidosa puede causar estre, molestia, a otras les causa un impacto de energia el cual les gusta, para otras la musica tranquiela puede ser un genero aburrido i sin chiste, para otras una gran conexion con ellos mismos o mas ahia; en conclusion es cada quien su manera de ser, expresarse etc.

Impacto en la Sociedad

La música siempre ha desempeñado un papel importante en el aprendizaje y la cultura, pudiendo llegar a influir en costumbres y emociones. En muchas ocasiones la música forma parte de la tradición de un país o de una región. En numerosas circunstancias se convierte la música en verdadera protagonista pudiendo serlo también los propios intérpretes o sus mismos autores.
La música constituye un entramado complejo de sentidos; opera en las prácticas culturales de los jóvenes como elemento socializador y al mismo
tiempo diferenciador de estatus o rol.

Evolucion


En las sociedades primitivas la música formaba parte de las actividades comunitarias. No había autor, no había obra, no había público. Los asistentes eran casi todos participantes, y las reglas de ejecución, selección de instrumentos, ritmos utilizados, etcétera, estaban supeditados a las circunstancias de la vida social y religiosa. Con el paso del tiempo, el público fue adquiriendo un comportamiento más pasivo debido a las innovaciones cada vez más elaboradas que iban introduciendo los músicos especializados. La actividad musical del resto de la población quedó circunscrita a la ejecución doméstica de música más o menos simplificada y accesible para los aficionados. La música se fue volviendo compleja y terminó convirtiéndose en patrimonio de una minoría selecta, social y culturalmente. Los grandes músicos comenzaron a salir del anonimato, y la forma en que dominaban una técnica elaborada y refinada les fue dando prestigio. El pueblo comenzó a apartarse de la música culta o académica que no oía mas que en las iglesias, y muy eventualmente, en las antecámaras y jardines palaciegos, y empezó a cultivar otro tipo de música transmitida oralmente y adaptada a sus capacidades y necesidades sociales. Se abrió entonces una brecha entre la música culta y la música popular, que jamás volvería a llenarse.La vida musical, en la actualidad, ha llegado a ser controlada por profanos, por negociantes astutos para quienes la música es, más que un arte, un bien de consumo como cualquier otro. Estos comerciantes han decidido dividir al público musical en dos familias de tamaño desigual: los aficionados a la música culta, y los aficionados a la música comercial. Mientras que el gran público sigue la moda sin ningún discernimiento, el aficionado educado comienza a formar parte de una minoría selecta cada vez más reducida y agredida sonoramente en su cotidianidad.

viernes, 5 de noviembre de 2010

Origenes

La expresión de las emociones y las ideas a través de la música está estrechamente relacionado con todos los demás aspectos de esa misma cultura, como la organización política y económica, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas de cada comunidad, la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada autor.
En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano,  mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace más de 50.000 años.[1] Es por tanto una manifestación cultural universal.